El ángulo de visión , en el rodaje fotográfico o cinematográfico , es el ángulo formado en un plano vertical por el eje óptico de la cámara y el horizontal . En la descripción de los planos, el “ángulo” también puede ser el que se encuentra entre el eje óptico de la cámara y el eje principal de los personajes u otros elementos notables del plano .
El ángulo de visión , por otro lado, es la apertura entre los límites laterales del campo , o el ángulo horizontal entre este eje y el del sujeto.
"El ángulo de visión cambia la visión habitual de las cosas"
- Albert Plécy .
Normalmente, las fotografías se toman aproximadamente a nivel. Cuando el eje óptico del dispositivo se aleja de la horizontal, hablamos de:
El ángulo de visión puede corresponder a la lógica de la situación o influir en la importancia del tema o los sentimientos que evoca. Una vista a lo largo de un eje más o menos paralelo al suelo reproducirá con bastante fidelidad el punto de vista que tendría el espectador si estuviera presente en el lugar del rodaje. Los ángulos muy diferentes son efectos destinados a reforzar el significado de la imagen o permitir una composición pictórica más expresiva, conectando, por ejemplo, dos sujetos de muy diferente tamaño.
Disparar desde arriba o desde arriba provocará un efecto de aplastamiento. Se puede utilizar, entre otras cosas, para expresar el punto de vista de un personaje o para devolver al sujeto a un estado de detalle en la toma . Pero puede usarse por razones puramente utilitarias, para describir la topografía o para mostrar la posición de todos los jugadores en un partido deportivo.
Por el contrario, el ángulo bajo se puede utilizar para aumentar la importancia del sujeto en la toma. Este efecto también se verá influenciado por el encuadre . Según el sujeto, el ángulo bajo se puede asociar a un punto de vista “natural”: si filmamos la Torre Eiffel desde un ángulo bajo, adoptamos un punto de vista a escala humana. Por el contrario , filmar a un niño desde un ángulo bajo aparece inmediatamente como un efecto, que puede hacer que parezca más grande de lo que realmente es o, por el contrario, enfatizar su pequeño tamaño, en comparación con otro objeto visto en el campo de la imagen .
Cuando hablamos de ángulo, lo más frecuente es que sea un ángulo sobre la horizontal, medido en el plano vertical. En el plano horizontal, dos ángulos son importantes en la presentación del sujeto: el campo de visión y el ángulo de visión.
El campo de visión es el que se encuentra entre los límites laterales del campo abarcado por la vista. Es ancho con lentes de distancia focal corta, también llamado gran angular , y estrecho con lentes de distancia focal larga en comparación con la distancia focal normal, que corresponde al ángulo en el que operan mejor las reglas de construcción de perspectiva de la educación artística clásica. Corresponde a lo que en estética se llama "ángulo de visión".
Un campo muy abierto tiene la propiedad de dilatar la perspectiva aumentando las diferencias aparentes de tamaño entre los objetos según su distancia. Cuando la imagen está animada, hace que los movimientos en el eje sean más dramáticos, al tiempo que ralentiza los movimientos laterales. Un campo estrecho parece acercar los objetos, en ambos ejes, y enfatiza el movimiento lateral por el desenfoque de movimiento que enfatiza la diferencia entre el objeto en movimiento y su entorno.
La elección de la distancia focal determina, para un formato dado, el ángulo de visión. Esto se puede calcular, pero lo hacemos sin él con mayor frecuencia.
El ángulo de disparo horizontal es el que se encuentra entre el eje del disparo y el del sujeto:
También es necesario que haya un solo sujeto y que tenga un eje, como la figura humana, o un monumento. Esta noción ya existía en la estética de la pintura figurativa . También se designa, por sinécdoque , el ángulo de visión con la palabra " eje " complementado con el adjetivo apropiado: un eje trasero, un cambio de eje.
En el cine , la edición permite mostrar la misma escena sucesivamente desde varios ángulos o a lo largo de varios ejes. En la pintura del Renacimiento , los espejos permitieron a Jan van Eyck representar varios "ángulos" de la misma escena, un efecto que ha sido explotado por muchos artistas desde entonces. Más raramente, dos cuadros presentados uno detrás del otro en el medio de una habitación pueden dar dos vistas de la misma escena, vistas desde un lado y el otro.
Las elecciones de ángulo en relación con el eje del sujeto inducen significado. Por extensión y semiótica de perspectiva el término "ángulo" también se utiliza en la jerga del periodismo , para describir las opciones para el tratamiento de un tema , tomando aquí "ángulo" el significado metafórico de "punto de vista".
FrontalidadLa frontalidad corresponde a un ángulo cero, que hace coincidir el eje principal del sujeto con el de la cámara. Por tanto, conserva la simetría. Una "foto testigo", que busca dar un breve relato de la apariencia del sujeto, como una fotografía de identidad , casi siempre favorece la vista frontal.
La frontalidad siempre tiene un estatus particular en la estética , ya sea que la rechacemos o la exaltemos. Según Pierre Bourdieu , refleja "la preocupación por dar de uno mismo la mejor imagen más acorde con el ideal de dignidad y honor" . Para otros, es convencional o evoca una intimidad insoportable.