Martha Graham

Martha Graham Descripción de esta imagen, también comentada a continuación Martha Graham (1948)

Llave de datos
Nacimiento 11 de mayo de 1894
Condado de Allegheny , Pensilvania ( Estados Unidos )
Muerte 1 st de abril de de 1991
Nueva York ( Estados Unidos )
Actividad principal Coreógrafo , bailarín
Estilo Danza moderna
Lugares de actividad Nueva York
Años de actividad 1916-1987
Capacitación Escuela Denishawn
Maestros Ruth saint denis
Alumnos Merce Cunningham , Paul Taylor y Twyla Tharp
Premios Premio American Dance Festival (1981)
Honores Medalla Nacional de las Artes (1985)

Obras primarias

Lamentación , Cueva del Corazón , Viaje Nocturno

Martha Graham , nacida el11 de mayo de 1894en el condado de Allegheny ( Pensilvania , EE . UU. ) y murió el1 st de abril de de 1991( Nueva York ), es una bailarina y coreógrafa estadounidense. Es considerada una de las mayores innovadoras de la danza moderna y, por tanto, una de las fundadoras de la danza contemporánea .

Biografía

Nació en 1894 en Pensilvania. Su padre es un médico alienista . En 1908, su familia se mudó a California. Fue allí donde tuvo la oportunidad de ver bailar a Ruth Saint Denis en la década de 1910 , y donde comenzó a interesarse por la danza. Considerando una carrera como bailarina, se formó en la Escuela de Expresión Cumnock en Los Ángeles . Entró en la escuela Denishawn en 1917 y tuvo su primer papel importante en 1920 en Xochilt . En 1925 , comenzó a enseñar danza en la Eastman School of Music en Rochester , antes de fundar su propia escuela. En 1926 , fundó su propia compañía, The Martha Graham Dance Company , en la que participaron varios bailarines (el grupo fue exclusivamente femenino hasta 1938), entre ellos Sophie Maslow , Anna Sokolow , Jean Erdman y Jane Dudley  ( fr ) , quienes todos cuatro luego se unieron al New Dance Group , más o menos involucrados en el movimiento de derechos civiles . Esta tropa fue durante años solo femenina. No se abrió a los hombres hasta 1938, cuando se les unió el bailarín Erick Hawkins, que se convertiría en su marido. Merce Cunningham se inició como intérprete allí, desde 1935 hasta 1940.

Su estilo único de danza moderna es un reflejo del arte moderno de su tiempo. Sus creaciones rápidamente la hicieron famosa por las innovaciones que aportó a la danza moderna. Figura importante de la danza moderna, le debemos una técnica basada en la respiración, la contracción y la relajación del cuerpo, así como numerosas obras como Lamentación en 1930 , Cueva del corazón en 1946 y El rito de la primavera en 1984 . Medía metro y medio, pero a menudo parecía más alta en el escenario gracias a los disfraces que quería elegir.

Decide dejar de actuar en el escenario en 1969, a los 75 años. “Más que cualquier ser humano, un bailarín muere dos veces: la primera, física, cuando el cuerpo poderosamente entrenado ya no responde…”, confiesa.

En 1981, recibió el primer premio American Dance Festival Award for Lifetime Achievement. En 1998 , la revista estadounidense Time ha nombrado Martha Graham como "bailarín del siglo" y una de las personalidades más importantes de la XX XX  siglo .

Hasta muy avanzada edad, Martha Graham acompañó a los integrantes de su troupe en sus giras por Estados Unidos y el resto del mundo, para supervisar su trabajo. La vimos, en julio de 1987 , aparecer al final de la función, para una ovación de pie, en el escenario montado en la Cour d'honneur del Palais des Papes , durante una serie de funciones ofrecidas en el marco del Festival. de Aviñón .

Teoría

Martha Graham se ha embarcado en el camino de un lenguaje coreográfico narrativo basado en contracciones y liberaciones alrededor de la pelvis , el centro de todos los impulsos. Su obra está muy influenciada por el psicoanálisis . Habla mucho sobre el deseo femenino, la forma en que se vive. Solo había mujeres en su compañía hasta 1938, donde Merce Cunningham y Erick Hawkins  (en) bailaron con ella. También cuestiona la identidad estadounidense, la naturaleza y revisita los mitos antiguos.

El esquema narrativo de sus obras es bastante clásico, como en Viaje nocturno donde Yocasta sueña con el drama de Edipo . El cuerpo de ballet encarna a la mujer matriarcal a través de los bailes flamencos, los bailarines entablan un dúo de reconciliación erótica, sentimos en el cuerpo de ballet una atmósfera de drama, de opresión. Destacando las cajas torácicas como signo de liberación.

Todas las coreografías

  • 1960: Acróbatas de Dios (música de Carlos Surinach) - Alcestis (música de Vivian Fine )
  • 1961: Visionary Recital (revisado en Samson Agonistes en 1962, música de Robert Starer ) - One More Gaudy Night (música de Halim El-Dabh)
  • 1962: Phaedra (música de Robert Starer) - A Look at Lightning (música de Halim El-Dabh) - Secular Games (música de Robert Starer) - Legend of Judith (música de Mordecai Seter )
  • 1963: Circe (música de Alan Hovhaness)
  • 1965: La bruja de Endor (música de William Schuman)
  • 1967: Cortege of Eagles (música de Eugene Lester)
  • 1968: A Time of Snow (música de Norman Dello Joio) - Llanura de oración (música de Eugene Lester) - La dama de la casa del sueño (música de Robert Starer)
  • 1969: The Archaic Hours (música de Eugene Lester)
  • 1973: Mendicants of Evening (revisada en Chronicle en 1974, música de David Walker ) - Myth of a Voyage (música de Alan Hovhaness)
  • 1974: Holy Jungle (música de Robert Starer) - Jacobs Dream (música de Mordecai Seter )
  • 1975: Lucifer (música de Halim El-Dabh) - Adorations (música de Mateo Albéniz , Domenico Cimarosa , John Dowland y Girolamo Frescobaldi ) - Point of Crossing (música de Mordecai Seter) - The Scarlet Letter (música de Hunter Johnson)
  • 1977: O Thou Desire Who Art About to Sing (música de Meyer Kupferman ) - The Shadows (música de Gian Carlo Menotti)
  • 1978: The Owl and the Pussycat (música de Carlos Surinach) - Ecuatorial (música de Edgard Varèse ) - Flauta de pan (música tradicional)
  • 1978 o 1979: Frescoes (música de Samuel Barber )
  • 1979: Episodios (revisada, música de Anton Webern )
  • 1980: Judith (música de Edgard Varèse)
  • 1981: Acts of Light (música de Carl Nielsen )
  • 1982: Danzas del Salón Dorado (música de Andrzej Panufnik ) - Lamento de Andromanche (música de Samuel Barber)
  • 1983: Phaedra's Dream (música de George Crumb )
  • 1984: The Rite of Spring (música de Igor Stravinsky )
  • 1985: Canción (música folclórica rumana tocada en flauta de pan por Gheorghe Zamfir , con Marcel Cellier en los teclados)
  • 1986: Temptations of the Moon (música de Béla Bartók ) - Tangled Night (música de Klaus Egge )
  • 1987: Perséfone (música de Igor Stravinsky)
  • 1988: Night Chant (música de R. Carlos Nakai )
  • 1990: Maple Leaf Rag (música de Scott Joplin , vestuario de Calvin Klein )
  • 1991: Los ojos de la diosa (inacabado)

Distinción

En 1984, el Ministro de Cultura Jack Lang la nombró caballero de la Orden de la Legión de Honor durante una ceremonia en el Palais Garnier . En 1990, recibió el premio Geoffrey-Beene del Council of American Fashion Designers .

Publicación (autobiografía)

Referencias

  1. Daniel Dobbels , "Martha Graham" , Philippe Le Moal (dir.), Diccionario de la danza , Editorial Larousse ,2008, p.  188-189
  2. Rosita Boisseau , "  baile: los pasos del acero Martha Graham  ", Le Monde ,31 de agosto de 2018( leer en línea )
  3. Nicole Duault, "  Martha Graham, la iconoclasta  ", Le Journal du Dimanche ,15 de abril de 2009( leer en línea )

Apéndices

enlaces externos