Jethro Tull (grupo)

Jethro Tull Descripción de esta imagen, también comentada a continuación Jethro Tull en Hamburgo en 1973. Información general
País de origen Reino Unido
Género musical Blues rock , folk rock , jazz fusión , rock progresivo , hard rock , art rock , rock electrónico
años activos 1967 - 2012 , desde 2017
Etiquetas Chrysalis Records , Island Records , Reprise Records , Roadrunner Records , Fuel 2000 , Eagle Records
Sitio oficial www.jethrotull.com
Composición del grupo
Miembros Ian Anderson
John O'Hara
David Goodier
Joe Parrish
Scott Hammond
Miembros anteriores Martin Barre
Glenn Cornick
Clive Bunker
John Evan
etc ...
Ver miembros

Jethro Tull es un grupo británico de rock , de Blackpool , en Inglaterra . Formado en la última parte de la década de 1960 , su música está marcada por el estilo vocal muy particular del líder Ian Anderson (una voz nasal pero notablemente apretada), su trabajo único como flautista y por construcciones de canciones inusuales y a menudo complejas. La música de la banda incorpora elementos de la música clásica y celta , el blues (especialmente en sus primeros días), así como las fases de rock artístico alternativo y rock progresivo . En 1988, el grupo recibió un premio Grammy al mejor álbum de hard rock del año. A pesar de esto, es difícil nombrar artistas específicos que influyeron directamente o son influenciados por Jethro Tull, cuyo trabajo permanece aparte en el mundo del rock.

El grupo lanzó su último álbum de estudio en 2003 ( The Jethro Tull Christmas Album ) y continuó de gira hasta 2011. Enabril de 2014, mientras se dedica a su ya bien iniciada carrera en solitario (con, entre otros, Walk Into Light , Thick as a Brick 2 y Homo Erraticus ), Ian Anderson anuncia que Jethro Tull ha terminado. Sin embargo, en 2018, Ian Anderson, el único miembro permanente, actuó en concierto con una nueva versión para celebrar los 50 años de carrera del grupo, que vio pasar por allí a más de 25 músicos. En el otoño de 2021, Jethro Tull ofrecerá diez conciertos en el Reino Unido.

Histórico

Formación y comienzos (1967-1968)

Ian Anderson fait la rencontre du pianiste John Evans alors qu'ils fréquentent tous deux la Grammar School de Blackpool et ils forment alors The Blades ( Les Lames ) en 1963 , avec John Hammond à la basse, Michael Stephens à la guitare et Barriemore Barlow à la batería. Fueron muy influenciados por otra formación, Johnny Breeze and the Atlantics, un grupo local que llamó la atención de las jóvenes del lugar. El grupo toca a menudo en el Club Juvenil de la Sagrada Familia en Blackpool, luego, en 1965, cambiamos su nombre para convertirnos en John Evan Band, el pianista decidió quitar la "s" de su apellido. Y se agregaron otros músicos, Derek Ward reemplazó a Hammond como bajista, Chris Riley hizo lo mismo con el guitarrista Stephens, Jim Doolin en trompeta y Martin Skyrme en saxofón y esta formación duró un año. Luego está el John Evan Smash con músicos aún nuevos, Glenn Cornick es entonces el bajista, Neil Smith en la guitarra, Neil Valentine en el saxofón tenor y Tony Wilkinson en el saxofón barítono. Luego, finalmente, la banda se convirtió en Jethro Tull enNoviembre de 1967 con la primera versión, Ian Anderson a la flauta y voz, Michael Abrahams a la guitarra, Glenn Cornick al bajo y Clive Bunker a la batería.

Jethro Tull realizó giras en clubes a fines de la década de 1960 con una formación cambiante que finalmente cristalizó en torno a Ian Anderson ( voz , flauta , guitarra acústica , armónica y luego otros instrumentos como saxofón, acordeón y teclados), Mick Abrahams ( guitarra eléctrica ), Glenn Cornick ( bajo ) y Clive Bunker ( batería ). Se dice que la banda cambió de nombre muchas veces para obtener conciertos repetidos, y que Jethro Tull era el nombre que tenía cuando firmó su contrato con una discográfica (el nombre de la banda es tomado del inventor de la sembradora ). . Después de que unos 45 pasaron desapercibidos (en el primero de ellos, el nombre de la banda se deletreaba "Jethro Toe"), apareció el álbum de blues This Was en 1968 . La música fue compuesta en parte por Ian Anderson y en parte por Mick Abrahams.

Después de este álbum, Mick Abrahams dejó el grupo (para formar Blodwyn Pig ). Después de una serie de audiciones, que incluyeron a Steve Howe y David O'List , entre otros , Martin Barre fue contratado como nuevo guitarrista. Se convertiría en el miembro más estable del grupo después de Anderson. Durante este período notaremos el paso de Tony Iommi (del grupo Earth que se convertirá en Black Sabbath ) con Jethro Tull en el programa de televisión de los Rolling Stones The Rock and Roll Circus filmado en11 de diciembre de 1968, pero en realidad no estaban jugando, ya que su interpretación fue la única que fue imitada en una pista pregrabada.

Rock y pop progresivo (1969-1977)

La nueva formación salió Stand Up en 1969 . Totalmente escrito por Anderson, este disco abandona en gran medida el blues en favor del nuevo estilo de rock progresivo que en ese momento estaban desarrollando bandas como Yes , aunque Stand Up parece un poco a Led Zeppelin teñido de jazz, con un sonido pesado y ligero. . oscuro. La canción que We Used To Know publicó en este álbum ciertamente inspiró a The Eagles para su canción Hotel California en el álbum del mismo nombre en 1976 . Escuchar las dos canciones consecutivamente le permite notar la similitud de la música. También se indica en el sitio web oficial de Jethro Tull que Don Henley, quien siguió las giras de Jethro Tull se inspiró en él ( Hotel Californi0 a des Eagles se inspiró en la canción Solíamos conocer de Jethro Tull mientras los dos grupos giraban juntos).

La 30 de agosto de 1970, Jethro Tull participa en el festival de la Isla de Wight frente a 600.000 espectadores, actuando ante Jimi Hendrix . El mismo año, el teclista John Evan fundó el grupo, que lanzó el álbum Benefit , dominado por un sonido "folk progresivo".

El bajista Glenn Cornick dejó la banda después de Benefit (para formar Wild Turkey), reemplazado por Jeffrey Hammond , y este grupo lanzó el trabajo más famoso de Jethro Tull, Aqualung en 1971 . Mezcla de rock pesado que narra la relación entre Dios y el hombre ( My God ) y piezas acústicas más ligeras sobre la vida cotidiana ( Wond'ring en voz alta ), el álbum es amado por muchos y criticado por otros. A pesar de esto, la canción principal y Locomotive Breath se convirtieron en éxitos de radio de rock clásico. Este álbum, Aqualung , será percibido erróneamente como un álbum conceptual, ya que estaba de moda en ese momento (grupos como Yes y ELP lanzan tales álbumes), por lo que Ian Anderson decidirá lanzar "El concepto de álbum de los álbumes conceptuales" según a sus propias letras, que darán lugar al disco “  Thick as a brick  ”.

El baterista Clive Bunker luego se va, reemplazado por Barriemore Barlow , un viejo conocido desde que formó parte de las tres formaciones antes de Jethro Tull. El grupo lanzó en 1972 Thick as a Brick , un álbum conceptual que consta de una canción única y muy larga que cubre ambas caras del vinilo, con una serie de movimientos y temas recurrentes. El quinteto de este álbum, Anderson, Barre, Evan, Hammond y Barlow, se convertiría en una de las formaciones más perdurables de Jethro Tull, hasta 1975.

1972 también vio el lanzamiento de Living In The Past , una recopilación de álbumes dobles de sencillos, caras B y tomas inéditas, con una cara de grabaciones de conciertos, incluida la fabulosa versión en vivo de Dharma for One . Este récord es considerado por la mayoría de los fanáticos de Jethro Tull como el mejor.

En 1973 , la banda intentó grabar un álbum doble, pero aparentemente no estaban satisfechos con la calidad de la grabación de estudio y abandonaron el proyecto. En cambio, rápidamente grabaron y lanzaron A Passion Play , otro álbum conceptual compuesto por un solo conjunto de canciones con letras muy alegóricas. La suite Passion Play quedará cortada al final de la cara A por una rima, ya que sólo Jethro Tull tiene el secreto, "La historia de la liebre que perdió sus gafas", o la loca historia de una liebre que perdió sus gafas. Esta pieza también ha dado lugar a una mini película narrada por el bajista Jeffrey Hammond que interpreta a un personaje que estaría en algún lugar entre un miembro de los Monty Python y el diablo con sus cuernos pequeños y su perilla. Después de varios años de popularidad continua, A Passion Play ha recibido grandes elogios de la crítica. Es un punto de inflexión para el grupo, que ahora tiene su apogeo a sus espaldas.

El grupo grabó en el Château d'Hérouville un álbum que no se lanzaría hasta mucho más tarde, en la década de 1990, como primer CD del doble álbum Nightcap . El álbum War Child en 1974 pero recibió críticas positivas, y Bungle in the Jungle es un éxito (para que conste, es el álbum favorito de Ritchie Blackmore ).

En 1975, el grupo lanzó Minstrel in the Gallery , un álbum que se asemeja a Aqualung en sus suaves pistas de guitarra acústica en contraste con trabajos más largos dominados por la guitarra eléctrica de Barre. La mayoría de las reseñas son mixtas. Luego de este álbum, el bajista Hammond dejó el grupo y fue reemplazado por John Glascock , ex integrante de The Gods (con entre otros Ken Hensley , Lee Kerslake , Greg Lake y Mick Taylor ), Chicken Shack y Carmen.

En 1976 , Too Old to Rock 'n' Roll, Too Young to Die! . Es otro álbum conceptual, esta vez sobre la vida de un rockero envejecido. Ian Anderson, afectado por críticas desfavorables (especialmente sobre A Passion Play ), respondió reciclando muchas pistas de este álbum, reorquestando y dándoles nuevas letras duras. La prensa ignora la estratagema y pregunta si las palabras son autobiográficas ... una acusación que Anderson niega rotundamente.

Folk rock (1978-1979)

El grupo terminó la década con tres álbumes de folk rock , Songs from the Wood , Heavy Horses y Stormwatch . Songs from the Wood es el primer álbum de Tull en recibir críticas unánimemente positivas desde los días de Benefit y Living in the Past .

El grupo había tenido vínculos durante mucho tiempo con los rockeros folk Steeleye Span . Aunque no se considera parte del movimiento folk rock (que en realidad había comenzado casi diez años antes con la llegada de la Convención de Fairport ), claramente hubo mucho intercambio de ideas musicales entre Tull y los folk rockers. Durante este período, David Palmer , quien previamente había hecho arreglos para instrumentos de cuerda para álbumes de Tull, se unió oficialmente al grupo, principalmente en teclados junto a John Evan.

La banda también lanzó un álbum doble en vivo en 1978, titulado Bursting Out , grabado durante la etapa europea de la gira Heavy Horses. Durante la parte estadounidense de la gira, John Glascock sufre problemas cardíacos y fue reemplazado por un amigo de Anderson y ex bajista de Stealers Wheel , Tony Williams .

El bajista Glascock murió en 1979 de una cirugía cardíaca, y Stormwatch terminó sin él (Anderson tocó el bajo en varias pistas). La gira de este álbum es la ocasión de ver la llegada a Jethro Tull de un desertor de Fairport Convention , el bajista Dave Pegg . Anderson decide grabar su primer álbum en solitario y, al hacerlo, pone un final temporal a Jethro Tull.

Rock electrónico (1980-1986)

Quizás bajo la presión del sello, sin embargo, Anderson lanzó el disco como un álbum de Jethro Tull en 1980 . Nombrado A , incluye a Martin Barre a la guitarra, Eddie Jobson a los teclados y violín eléctrico, Dave Pegg al bajo y Mark Craney a la batería. Pero el álbum tiene un fuerte tinte electrónico, debido a la presencia de Eddie Jobson, ex miembro del legendario grupo británico . Tiene un sonido mucho más moderno, menos folk, lo que lo hace sentir completamente diferente a cualquier cosa que Tull haya producido antes.

Eddie Jobson y Mark Craney dejaron la banda justo después de la gira del álbum A (1980). Jethro Tull comienza entonces un período de transición con estos cambios principales: Gerry Conway (ex baterista de Cat Stevens, Murray Head y Fairport Convention) y Doane Perry comparten la batería después de los conciertos, y Peter-John Vettese toma el control de los teclados. Aunque con capas de sintetizadores se siente un efecto de modernidad, el grupo vuelve sin embargo a un sonido más pop pero también más duro a veces (Gerry Conway es más rápido y percusivo que Mark Craney, mucho más fino y aireado a veces. álbum The Broadsword and the Beast lanzado en 1982 . Gerry Conway se fue, mientras que la banda es invitada a actuar en el Prince's Trust Concert el7 de junio de 1982, Phil Collins tomó su lugar.

En 1984 , Jethro Tull editó Under Wraps , un álbum con fuertes sonidos electrónicos, sin baterista ya que fueron reemplazados por una batería programable. Aunque el grupo está orgulloso de ello, parece que el álbum es mal percibido por el público. Además, Ian Anderson encontró algunos problemas de voz al mismo tiempo y se vio en la obligación de tomarse un descanso en la grabación del grupo, por un período de tres años.

Era moderna (1987-1999)

En 1987 Jethro Tull volvió más fuerte con el álbum Crest of a Knave . Sin Vettese (Anderson contribuye con los teclados) y apoyándose más en la guitarra eléctrica de Barre que la banda desde principios de la década de 1970, el álbum fue un éxito comercial y de crítica, y ganó el Grammy. Premio de 1988 al mejor álbum de hard rock ( por la que Metallica también compitió con ... And Justice for All ). El estilo de Crest se ha comparado con el de Dire Straits , en parte porque Anderson parecía no tener el alcance vocal que alguna vez tuvo. Durante la gira que siguió, Don Airey proporcionó los teclados del grupo. Y al igual que el disco anterior, la batería electrónica está regresando pero más discreta ya que solo podemos escucharla en 3 canciones, para el resto encontramos a los bateristas Gerry Conway que toca en 4 piezas y Doane Perry en otras 2.

1988 es también el año del lanzamiento de 20 Years of Jethro Tull , una caja de 5 vinilos (también editada como triple CD y single CD) que consta en gran parte de canciones abandonadas a lo largo de la historia del grupo, así como variadas piezas en vivo y digital piezas remasterizadas. También contiene un folleto que describe la historia del grupo en detalle.

Desde entonces, el grupo ha lanzado varios álbumes en un estilo derivado de Crest , pero también incorporando más influencias folk. En particular, está el álbum de 1992 , A Little Light Music , un álbum en vivo mayoritariamente acústico que recibe una acogida positiva de los fanáticos gracias a la diferente interpretación de muchas composiciones pasadas, otro desertor de Fairport Convention, Dave Mattacks , proporcionando la batería.

Anderson ha lanzado varios álbumes en solitario desde principios de la década de 1980 (un tributo a Bach en particular) y, en la década de 1990, Barre también comenzó a lanzar álbumes en solitario. Anderson y Barre siguen siendo el núcleo duro del grupo (David Pegg finalmente lo dejó a finales de la década de 1990, (hay tres bajistas diferentes en Catfish Rising ) y luego la llegada de Jonathan Noice del grupo solista de Martin Barre). En 1996 , varios artistas de rock progresivo lanzaron un tributo a Tull, To Cry You a Song , que incluía contribuciones de varios ex miembros de Tull, así como de músicos como Keith Emerson , Glenn Hughes , Steve Morse , Charlie Musselwhite , Roy. Harper y John Wetton .

2000 y separación

El grupo dejó de estar activo en discos en 2003 después del álbum The Christmas Album lanzado en 2003, pero continuó de gira hasta 2011.

En abril de 2014, mientras se dedica a su ya bien iniciada carrera en solitario (con, entre otros, Walk Into Light , Thick as a Brick 2 y Homo Erraticus ), Ian Anderson anuncia que Jethro Tull ha terminado.

Reuniones esporádicas

En septiembre de 2017, Anderson anuncia una reunión para un concierto especial de cincuenta años de This Was . El concierto tendrá lugar en abril de 2018 en el Royal Albert Hall de Londres: Ian Anderson está acompañado por Florian Opahle a la guitarra, David Goodier al bajo, John O'Hara a los teclados, Scott Hammond a la batería e invitados sorpresa virtuales. El grupo revisita la carrera de Jethro Tull alternando viejos clásicos y material más reciente de los últimos álbumes.

Del 20 al 22 de agosto de 2021, los ex miembros de Jethro Tull, el guitarrista Martin Barre, el baterista Clive Bunker y el tecladista Dee Palmer reproducirán todo el álbum de Aqualung durante el Festival New Day en Mt Ephraim Gardens en Faversham en Kent .

En septiembre de 2021, la última formación de Jethro Tull, con Joe Parrish a la guitarra, realizará alrededor de diez conciertos en el Reino Unido como parte de una gira llamada "Jethro Tull The Prog Years".

Estilo de música

Su estilo musical está marcado por el estilo vocal muy particular del líder Ian Anderson (una voz nasal pero notablemente apretada), su trabajo único como flautista y por construcciones de canciones inusuales y a menudo complejas. Para el académico Christophe Pirenne, "es sin duda una de las primeras veces que el líder de una formación de moda se impone con un instrumento que no se deriva directamente de la tradición rockera" . La música de Jethro Tull incorpora elementos de la música clásica y celta , el blues (especialmente en sus primeros días), así como las fases del rock de arte alternativo . A pesar de esto, es difícil nombrar artistas específicos que hayan influido directamente o sean influenciados directamente por Jethro Tull, cuyo trabajo permanece aparte en el mundo del rock.

Miembros

Miembros actuales

Miembros anteriores

Cronología

Discografia

Álbumes de estudio

Videografia

Notas y referencias

  1. "  Entradas Jethro Tull  " (visitada 29 de de agosto de, 2017 )
  2. (en) Jerry Ewing 10 de octubre de 2020 , "  Jethro Tull legends to reunite at A New Day Festival  " en Prog Magazine (consultado el 22 de octubre de 2020 )

enlaces externos