Louis Feuillade

Louis Feuillade Descripción de esta imagen, también comentada a continuación Retrato de Louis Feuillade Llave de datos
Nacimiento 19 de febrero de 1873
Lunel , Herault
Francia
Nacionalidad Francésa
Muerte 26 de febrero de 1925
Niza , Alpes Marítimos
Francia
Profesión Director
Películas notables Fantômas ,
Los vampiros ,
Judex

Louis Feuillade es un director de cine mudo francés nacido el19 de febrero de 1873en Lunel ( Hérault ), y murió el26 de febrero de 1925en Niza ( Alpes Marítimos ).

Biografía

Los principios

Proveniente de una familia de corredores de vinos del Languedoc, el joven Louis manifestó rápidamente su gusto por la literatura. Escribe numerosas obras de teatro, dramas o vodevilles, y publica poemas en la prensa local donde también es revistero del semanario Le Torero . Escribió un serial: Mémoires d'un toréador français publicado en 1995 por la Union des bibliófilos taurins de France.

En 1898, al morir sus padres, deja el negocio familiar en manos de sus hermanos y se marcha a París donde comienza a trabajar como periodista del diario La Croix . Aficionado a la tauromaquia , fundó el Tori-Club Parisien con Étienne Arnaud , donde conoció a André Heuzé , dramaturgo, guionista y también aficionado a la tauromaquia. Fue a través de este último que Feuillade entró en contacto con el cine.

En Septiembre 1903, fundó un semanario satírico, La Tomate , cuya existencia no supera los tres meses. Luego contribuyó a The Sun (1904), una corriente monárquica diaria, y luego a la Revue Mondiale como secretario editorial. Consigue que se representen algunas obras, como Le Clos , acto en verso presentado en Béziers en 1905 y del que es coautor. Ese mismo año presentó algunos guiones en Gaumont , una empresa originalmente centrada en la fotografía, pero que desarrolló ambiciones cinematográficas.

Conoce a Alice Guy , la primera directora de la historia del cine, de la que se convierte en la guionista designada.

En 1906 codirigió, con su protector, algunos cortometrajes que ahora se han perdido. Luego se convierte en el responsable total de sus películas (para las que siempre escribirá los guiones, con algunas raras excepciones). Su primera película personal identificada hasta la fecha es cómica: It's Papa Who Takes the Purge ( 1907 ).

En 1907, Alice Guy tuvo que seguir a su esposo Herbert Blaché, quien fue nombrado director de la sucursal de Gaumont en Berlín , y sugirió a Léon Gaumont que nombrara a Feuillade como director artístico. A partir de1 st de abril de 1907, por lo tanto, es responsable de las elecciones artísticas de una compañía cinematográfica francesa cuya ambición es competir con la casa Pathé .

Trabajador incansable, en veinte años dirigió alrededor de ochocientos cortometrajes y mediometrajes, de los que lamentablemente ya han desaparecido más de las dos terceras partes. Filma con el rigor documental de los hermanos Lumière y la fantasía de Georges Méliès, del que se convierte en el gran rival. Abarca todos los géneros: burlesco, melodramas, fantasía humorística, anticipación, películas históricas e incluso “peplums” que tratan de la mitología, la historia santa o la época romana.

En 1906, inspiró a Alice Guy con ideas para cortometrajes taurinos: Carreras de toros en Nîmes , Pases del torero Machaquito , rodado en el anfiteatro de Nîmes.

En 1910 , Louis Feuillade fue uno de los inventores de la telenovela cinematográfica con su serie sobre Bébé , interpretada por el joven René Dary, de tan solo cinco años y que rodaría casi 70 películas en tres años. A partir de 1913 , siguió otra serie con un niño, Bout de Zan, interpretado por René Poyen .

Mientras tanto, a partir de 1910, para contrarrestar Le Film d'art ( el asesinato del duque de Guise ), Louis Feuillade promueve la serie de Gaumont "Le Film Esthétique", para la que pondrá en escena obras religiosas, Pater , Los siete pecados capitales , La Natividad , La Virgen de Argos e historias inspiradas en la civilización grecorromana. Este intento no tuvo el éxito esperado y fue interrumpido al año siguiente. Feuillade emprende entonces La Vie comme elle est , una nueva serie de películas que supuestamente muestran “escenas de la vida real”, compitiendo con la serie de este nombre del Vitagraph . Finalmente, en 1913 y 1914 se rodó otra serie, La Vie Funny , basada en los temas del vodevil.

En 1914, viaja a España para realizar dos ficciones que ilustran el tema taurino: Los novios de Sevilla donde un torero celoso del pintor que pintó el retrato de su prometida lo apuñala antes de suicidarse en la arena . La declaración de guerra no le permite completar su segunda película española, pero una de las secuencias rodadas en ese momento se integrará en el sexto episodio de Los vampiros, que lleva por título Les Yeux qui fascinrelato (1916).

Las series

En 1913, Louis Feuillade adapta a la gran pantalla la novela de Marcel Allain y Pierre Souvestre Fantômas con René Navarre transformado en el emperador del crimen mientras que Georges Melchior era el periodista Fandor y Edmond Bréon , el inspector de la Juve. Los espectadores se estremecen y piden más. El éxito es fenomenal. Se producirán cinco episodios: Fantômas , Juve Against Fantômas , Le Mort qui tue , Fantômas contre Fantômas y Le Faux Magistrat .

Pero la guerra sorprende a Feuillade durante el rodaje. Se llama al servicio a técnicos y artistas con edad suficiente, como René Navarre . Las autorizaciones de proyecciones cinematográficas son raras. Sin embargo, a principios de 1915, a instancias de su jefe, Feuillade reanudó sus cámaras y produjo algunos dramas patrióticos ( Deux Françaises , Union Sacrée …) antes de ser llamado a su vez. Reformado enJulio 1915por problemas cardíacos, inmediatamente reasumió sus funciones dentro de la casa Gaumont .

Pathé anuncia la presentación francesa de la película episódica Les Mystères de New York ( Las hazañas de Elaine ) presentada en forma de cine-novela: el público lee la telenovela en la prensa antes de ir a ver la película en los cines. La respuesta de Gaumont será The Vampires . Necesitábamos una actriz capaz de competir con Pearl White  : Musidora , que trabaja con Feuillade desde el año anterior ( Severo Torelli ) será Irma Vep , la musa de la misteriosa banda de "Vampires", encarnación seductora e inquietante de las fuerzas. del mal. El actor principal, Édouard Mathé , reemplazó a Navarre en el equipo. En el papel del reportero Philippe Guérande, lucha, no sin dificultad, contra estas fuerzas oscuras, con la ayuda de un "vampiro" arrepentido, Mazamette, interpretado por el cómico Marcel Lévesque . La serie incluirá 10 películas presentadas durante tantas semanas consecutivas.

El jefe de policía de París, el real, molesto por ver ridiculizada a su policía, prohibió durante un tiempo las proyecciones públicas de la película. Revelado por los surrealistas, Les Vampires seguirá siendo el pináculo de la carrera de Feuillade.

Más en línea con la moral burguesa, Judex , una cine-novela de 12 episodios presentada a fines de 1916, valora aún más al héroe positivo. Interpretados por René Cresté y Musidora , los protagonistas, Judex y Diana Monti, luchan, por causas opuestas, por la fortuna de un banquero corrupto. La secuela lanzada al año siguiente, The New Mission of Judex , generalmente se considera menos exitosa.

Menos conocidos pero más estéticos, los doce episodios de Tih Minh (1919) con la exótica Mary Harald , actriz británica nacida en Hong Kong y los de Barrabas (1919), con el veterano Gaston Michel en el papel de maestro del crimen y donde Georges Biscot toma el relevo de Marcel Lévesque en el registro cómico.

Dans Vendémiaire (1919), hymne à la vigne source de vie, retour aux origines héraultaises, Louis Feuillade met en scène un officier devenu aveugle à la suite d'une blessure au combat et qui accueille dans sa propriété des réfugiés chassés par le conflit de la primera Guerra Mundial.

1920

Con el regreso de la paz, la decencia y la moral están a la orden del día, y para Feuillade la serie de la nueva década se inclinará claramente hacia el melodrama. De Les Deux Gamines (1921), el crimen triunfante dio paso a la inocencia perseguida. El romance familiar, hasta ahora subyacente en sus películas con episodios de Feuillade, ahora pasará a primer plano. A su habitual troupe de actores, el director ha sumado a la bailarina Sandra Milowanoff , de los ballets rusos de Serge de Diaghilev . La película, de inmediato, le da fama. Les Deux Gamines , presentado en Gaumont-Palace de enero aAbril de 1921, es aclamado por el público. Las siguientes películas de episodios de Feuillade siempre serán recibidas por el público con el mayor favor. Pero nunca encontrará tal triunfo.

Entre dos cine-novelas, la infatigable Feuillade escenifica, siempre con Biscot , los cinco vodevilles de la serie Belle Humeur , entre 1921 y 1922. Si el cómic no siempre es muy ligero, siempre es d 'una eficacia real y el tono de toda la serie no contradice su título. En las dos siguientes "series", L'Orpheline (1908) y Parisette (1922), encontramos a Sandra Milowanoff, pero también a un joven primero llamado René Clair .

Le Fils du Flibustier (1922), su última novela cinematográfica en 12 episodios, está más orientada hacia la aventura y da la oportunidad a Aimé Simon-Girard , recién coronado con su éxito en Les Trois Mousquetaires (1921) de Henri Diamant - Shepherd , para recomponer un personaje retorcido y belicoso en una obra donde la realidad y la imaginación se mezclan hábilmente.

En 1922, es con la actriz Musidora que volverá de nuevo al hilo taurino: Soleil et Ombre , luego en 1924 La Tierra de los toros dos películas en las que aparece el rejoneador , el cordobés Antonio Cañero .

En 1923, la moda de las películas a tiempo parcial comenzó a flaquear. Vindicta , cuya acción se desarrolla en el XVIII °  siglo en la Provenza y las islas, tiene sólo cinco períodos ""

Una niña de seis años, Bouboule , a la que Mistinguett notó por primera vez , se revela, frente a la cámara de Feuillade, como una verdadera bestia del cine, asombrosamente espontánea. Desde su primera aparición en Le Gamin de Paris , estrenada a finales de 1923, el público solo tenía ojos para ella. Sin embargo, solo juega un papel modesto en esta película en la que Sandra Milowanoff y René Poyen , ex-Bout-de-Zan que se convirtió en un adolescente, son los personajes principales.

Feuillade dedica todo el año 1924 a su joven estrella, de la que René Poyen será el socio habitual. Después de La Gosseline , La Fille bien gardée , los pondrá en escena en una telenovela de seis episodios, L'Orphelin de Paris . Sin embargo , las dos mejores películas del tándem joven serán Pierrot, Pierrette y Lucette , en las que ambas son abrumadoras.

Agotado por una vida de trabajo ininterrumpido, obligado a un descanso absoluto durante el verano de 1924, Louis Feuillade dirigió sus dos últimas películas con la ayuda de su yerno, Maurice Champreux . Murió a la edad de 52 años,26 de febrero de 1925, en Niza, tras una peritonitis , pocos días después de completar Le Stigmate . Está enterrado en el cementerio de Saint-Gérard de Lunel .

Vida personal

La 31 de octubre de 1895Louis Feuillade se casó con Léontine Jaujou, la hija de un comerciante de frutas de Lunel. De esta unión nacerá una hija, Isabelle Feuillade, a la que siempre permanecerá muy unido y que se casará con su operador principal Maurice Champreux .

Su esposa Léontine Feuillade (de soltera Jaujou), de frágil salud, murió en 1911, después de varios años de enfermedad.

En 1921, el director se casó por segunda vez con su intérprete de Vendémiaire , la actriz Lugane (Georgette Lagneau) (1895-1966).

Louis Feuillade es el abuelo del actor, guionista y director Jacques Champreux .

Posteridad

Caído en el olvido con la llegada del orador, a pesar de los surrealistas que le profesaban la más viva admiración, su rehabilitación comenzó tras la Segunda Guerra Mundial gracias a Henri Langlois , salvador de sus películas de 1936 en el momento de la fundación de la Cinemateca. française , y a cineastas como Georges Franju (cofundador de la Cinémathèque), Alain Resnais , François Truffaut , Jean-Luc Godard , Luis Buñuel , y muchos otros…

Testimonios

Filmografia

Notas y referencias

  1. Bérard 2003 , p.  389
  2. sección de novelas y cuentos
  3. primeras reuniones
  4. Bérard 2003 , p.  390
  5. A. D'Hautcourt, ¿ Pintura o teatro? Louis Feuillade, Héliogabale y el cine francés en 1911 , La revisión de la indagación y la investigación 84, 2006
  6. La ortografía del título es de hecho Barrabas, mientras que hoy en día se ha convertido en Barrabbas .
  7. Entrevista de Yvette Andréyor con Francis Lacassin . Reproducido en Pour une contre-histoire du cinéma . Instituto Lumière / Actes Sud. 1994, pág. 305.

Bibliografía

Ver también

Artículos relacionados

enlaces externos