Michael grigsby

Michael grigsby Descripción de esta imagen, también comentada a continuación Michael Grigsby en 2004 Llave de datos
Nacimiento 6 de junio de 1936
Reading Reino Unido
Nacionalidad Reino Unido
Muerte 12 de marzo de 2013
Londres Reino Unido
Profesión Director

Michael Grigsby nació el6 de junio de 1936en Reading ( Inglaterra ) y murió el12 de marzo de 2013 es un documentalista británico.

Puede que Michael Grigsby no sea tan conocido en el mundo documental británico como John Grierson , Humphrey Jennings o Lindsay Anderson , pero su impresionante filmografía (casi 30 películas en seis décadas) le otorga, no obstante, un lugar excepcional en las filas de los realizadores de documentales británicos. Fue testigo y criticó muchos cambios en la sociedad británica (y más allá) de finales de 1950 a principios del 21 st  siglo. En palabras de un crítico inglés: "desde John Grierson hasta Michael Grigsby hay una fuerte tradición dentro del cine documental británico: una apasionada dedicación a la poesía de la vida cotidiana".

Biografia y carrera

La pasión de Grigsby por el documental se remonta a la infancia, y más precisamente a sus años en la Independent Boys 'School en Abingdon, cerca de Oxford. Fue allí donde Grigsby, presidente del club de cine de la escuela, descubrió las películas de la escuela de documentales de John Grierson. Fuertemente marcado por estos trabajos, el adolescente persuadió a su director de financiar sus primeros pasos en la realización de documentales. Sus primeras películas de aficionados, incluida No Tumbled House (1955), muestran las realidades de la vida escolar residencial. Al dejar Abingdon, fue contratado como aprendiz de editor en Granada Television en Manchester por el documentalista Harry Watt (codirector del famoso Nightmail en 1936), con quien desafortunadamente solo se encontró. Rápidamente aceptó un trabajo como camarógrafo de estudio, un trabajo que encontró fatalmente aburrido, pero que le permitiría comprar su primera cámara, una Bolex de 16 mm. Con algunos colegas rebeldes, creó un colectivo de producción, Unit Five Seven, y pasó un año y medio de su tiempo libre filmando Enginemen , un cortometraje sobre el trabajo en un depósito de locomotoras de vapor cerca de Manchester. Fue por pura casualidad que la crítica y cineasta Lindsay Anderson se enteró de este proyecto (estaba muy involucrado en el movimiento Free Cinema en ese momento ). Impresionado por las prisas de su cortometraje, decide, junto a Karel Reisz , ayudar económicamente a Grigsby a finalizar su película, a través del British Film Institute . Ganando más confianza, Grigsby dirigió, todavía con Unit Five Seven, otro documental corto ( Tomorrow's Saturday , 1962) que describe el fin de semana de una comunidad de clase trabajadora en Blackburn. Con estos dos cortometrajes sigue golpeando la puerta de Granada, lo que finalmente le permite rodar su primer documental, Deckie Learner (1965). Su trabajo, desde entonces, se ha mantenido notablemente fiel a los temas y principios establecidos en sus primeras películas. Siempre enfocándose en mostrar a la gente común, y aquellos en los márgenes de la sociedad, Grigsby rápidamente se ganó una reputación como un realizador de documentales que "da voz a los silenciosos". Por ejemplo, filma pescadores-arrastreros ( Deckie Learner , 1965; A Life Apart , 1973), los supervivientes de cada campo de la guerra de Vietnam ( I Was a Soldier , 1970; The Search , 1991; Thoi Noi , 1993), conflictos en Irlanda del Norte ( Too Long a Sacrifice , 1984; The Silent War , 1990; Rehearsals , 2005), familias en desintegración social bajo el gobierno de Thatcher ( Living on the Edge , 1987) o la comunidad traumatizada de Lockerbie diez años después del Boeing 747 ataque ( Lockerbie, Una noche recordada , 1998), Grigsby todavía se asegura de dejar que los protagonistas se expresen. De ahí su insistencia en largos periodos de investigación (hasta 6 meses) previos al rodaje, para ganarse la confianza de los participantes. De ahí el uso de imágenes fijas, largas tomas meditativas y momentos de silencio, que permiten a las personas transmitir su mensaje. Este ritmo lento parece realmente atrevido, comparado con el frenesí del vocabulario cinematográfico que se usa hoy. Los documentales de Grigsby también se han comparado con Free Jazz, en el sentido de que le gusta trabajar de forma instintiva, y la estructura misma de sus películas solo le llega con claridad después de integrar la ubicación, la escenografía y los personajes. La calidad intrínseca de sus películas también proviene de la forma extremadamente original en la que realiza sus montajes de sonido (a menudo una combinación de sonidos naturales, fragmentos de diálogo, material de archivo y música, en vivo o grabada) e imágenes, creando así contrastes simbólicos. , en lugar de recurrir al comentario condescendiente de una voz en off. Tanto como técnicas que uno asociaría más fácilmente con el cine de autor que con los documentales de televisión. Aunque se trate de política (Irlanda del Norte, relaciones laborales, consecuencias de la guerra), Grigsby no aspira a hacer propaganda. Más bien, utiliza el 'género' documental de una manera muy personal, poniendo su mirada humanista en los problemas sociales, de modo que los espectadores se conviertan en actores: involucrados, comprometidos, librepensadores.

Influenciado por el movimiento documental de Grierson, revelado dentro de Free Cinema, y ​​finalmente floreciendo con el apogeo de la televisión documental, Grigsby ha cerrado el círculo. Con más de 70 años, sigue tan activo y entusiasta como siempre, a pesar de la actual falta de interés de la televisión británica en los documentales innovadores e independientes. Quizás no sea casualidad que actualmente esté trabajando en la preparación de su primer largometraje. También volvió a los pasos de su infancia, al mismo lugar donde dio sus primeros pasos como director. Regresó a la escuela de Abingdon para montar una nueva unidad de producción en la que supervisa a una treintena de chicos de entre 12 y 17 años en la realización de cortometrajes. Está tan orgulloso de este proyecto como de sus mejores películas; es su forma de pasar la antorcha de los grandes documentalistas de ayer a la nueva generación de cineastas.

En Octubre de 2006, el Festival de Cine Británico de Dinard presentó la primera retrospectiva del trabajo de Grigsby en Francia en 12 películas. Al año siguiente, fue invitado a formar parte del jurado del mismo festival.

Filmografía selectiva

Referencias

  1. Matthew Sweet, "Michael Grigsby: Shooting on the Edge", The Independent , 22 de junio de 2004

Bibliografía

Thierry Méranger, “Grigsby el Magnífico”, Les Cahiers du cinema , diciembre de 2006, p. 55

enlaces externos