El director artístico es la persona cuya función es controlar las sesiones de grabación , apoyar y orientar a los artistas intérpretes o ejecutantes y supervisar las grabaciones, mezcla de audio y masterización . Dirige, de acuerdo con el productor y el editor, el trabajo de los músicos , el ingeniero de sonido y el mezclador.
A menudo se le confunde con el productor , que es responsable de la parte económica y de marketing en la industria de la música. Para una película, un proyecto multimedia, un anuncio, a veces hablamos de un director de sonido .
El director artístico trabaja en la implementación y en la coherencia (por el sonido, por su actitud, por su inscripción o no en una época, o un movimiento musical, etc.) de un álbum o un título musical. Para ello, controla las sesiones de grabación , acompaña y guía a los intérpretes, supervisa las grabaciones, la mezcla de audio y la masterización .
Su función es ayudar a mejorar la obra de forma creativa sin dejar de ser fiel a la identidad del artista. También son personas que a menudo no se destacan.
El papel del director artístico en el proceso de creación de un álbum a veces se compara con el del director en la realización de una película.
En la historia temprana de la creación musical, el objetivo era registrar fielmente la interpretación de un grupo musical. Hacia la década de los 40 , con el desarrollo de la tecnología del sonido, las posibilidades se multiplicaron ( multipista , sobregrabado ), y a partir de la década de los 60 , hacer un disco se volvió poco a poco técnico y creativo.
Al final de la XX XX siglo , la llegada de los equipos digitales asequibles y el desarrollo de la música por ordenador democratizados gradualmente este negocio.
Aunque los directores son generalmente menos publicitados que los intérpretes, ciertos nombres marcaron la historia del disco al inventar un sonido, o al dar la impresión de poder transformar cualquier canción en un hit.
Algunos ejemplos :